Issue 306 Cover Story 具体而可感, 材料与情感的循环体验
———专访泰国时尚品牌PIPATCHARA创始人Petch Pipatchara Kaewjinda女士
后疫情时代,消费者在纺织品等消耗类商品上的支出愈发谨慎。仅本季,就有至少八家奢侈品牌调整了产品的创意方向;而一些原本定位于低价快销的品牌,也正悄然向轻奢领域转型。各大品牌在不断进行着对“流行美学”的精准试验。在时尚产业系统性矛盾日益显现的当下,高品质的设计师品牌显得尤为珍贵,愈发闪耀其独特光芒。
本期封面人物,我们有幸请到泰国环保品牌PIPATCHARA才华横溢的主理人Petch Pipatchara Kaewjinda女士。近日,她亲自前往法国为知名模特Barbara Palvin进行同品牌连衣裙试穿,这件长裙由 1,528 个回收的水瓶盖制成,依然是经典的PIPATCHARA三孔设计,廓形经典又优雅,将传统手工艺与现代设计结合,让其在戛纳电影节上惊艳全场,品牌也收到来自国际的众多好评。
品牌名“PIPATCHARA”来自于Petch Pipatchara Kaewjinda女士的本名,但每件设计作品背后都隐藏着远多于一个人的努力。是家族的牵引、姐妹的信任,也是对环保理念的执着探索。自迪拜时装周惊艳亮相以来,她们看到了“无限”环保系列的设计理念是有发展前景的,虽然并不是一开始就以“能穿上身的时装”为目标的,与市场上好卖的经典单品背道而驰,但她依然坚守着对泰国时尚未来的大胆愿景。
在Petch Pipatchara女士的世界里,手工艺创造的不只是时装材质,更是一种人与自然、过去与未来之间的温柔连接。她有着一双习惯用画笔与材料对话的手,也有一颗时常思考“美应该为何存在”的心。从纪梵希的时尚屋到姐姐的手工工坊,从三藩市的设计课到曼谷的创业工作室,这位拥有东西方混合气质的设计师、品牌主理人,正用她美丽的方式重新利用塑料垃圾,安静却独特地诠释可持续时尚的可能性。
你很难一眼将 Petch Pipatchara女士归类于某种设计师类型。她不锋芒毕露,却有着不容忽视的坚定眼神。她的时装没有喧嚣、惹眼的Logo,却让人过目不忘,一条条精密交织的线绳、一片片闪亮的不规则材质让人想伸手触摸。那些手工感的痕迹,像是一种时间的纹理,也像是饱含设计者温度的回音。
在奢侈品追求快消的时代,她选择了另一种速度:这种速度让品牌PIPATCHARA拥有自己的独特风格,不随波逐流。她甚至鼓励PIPATCHARA的顾客带回“无限”环保系列产品,并由品牌进行设计焕新,对Petch Pipatchara女士 来说:一件衣服的生命不该止步于被穿上的那一刻。品牌坚持“尽最大的可能保持延续”的理念,不仅体现在设计语言上,也延伸进材料与情感的循环中。PIPATCHARA一件中号上衣单品,可能承载了 500 个瓶盖的重量,也承载了Petch Pipatchara女士对持续创造的执念。
设计从不止于每件服装创作结束的那一刻,更延续在每一次改造与重生之间。旧裙变新裤、余料成手袋,环保不只是材料的选择,而是一种温柔而坚定的生活方式。Petch Pipatchara女士让这种“延续”变得具体而可感,也让时尚回归它原本应有的本质——不只是装饰身体,更是承载情感与时间的容器。
Issue 306 Cover Star 心口不一,甜意满分
——专访泰剧《心口不一》剧组主演Boat、Oat、Yoon、Poy、Michelle
2025年春天,一部原本低调上线的泰剧《心口不一》(ไหนเฮียบอกไม่ชอบเด็ก)迅速席卷社交媒体。
值得一提的是,《心口不一》并非空穴来风的原创剧本,它改编自泰国人气小说家Nang Sao Phop女士的同名小说,原作以“年上年下+反差设定+慢热甜宠”的剧情在泰国读者中拥有极高人气,小说在LINE Webtoon、ReadAWrite等平台连载时,点击量突破百万,被誉为“最会写嘴硬男主”的代表作。
在泰剧持续风靡亚洲的今天,《心口不一》以其轻松幽默却又情感真挚的剧情,以及鲜明立体的人物设定,成为又一部“现象级”话题之作。这部剧集不仅讲述了“年上”与“年下”之间从针锋相对到心动不已的爱情故事,更融入了友情、成长、自我认知等多重元素,深深打动了观众的心。
这种戏里戏外的化学反应,是《心口不一》成功的重要原因之一。剧中Jun与Sorn的互动既真实又带有戏剧张力,让人又笑又哭;而在现实中,Boat与Oat的友谊也同样令人动容——一种相互尊重、相互理解的默契贯穿始终。Yoon与Poy则是剧中副CP的扮演者,在主线之外为整部剧带来了另一抹亮色。Yoon坦言自己最初拿到剧本时,曾担心观众无法理解角色的内心挣扎,但后来才发现,其实每个人都在经历“说不出口的心动”,只是表现方式不同。
《心口不一》正是建立在“反差”这一情感张力之上:年上的冷静与年下的冲动、嘴上的拒绝与眼神中的宠溺、生活方式的碰撞与情感节奏的同步等等……都让这段关系充满张力却又不失温度。比起“热烈相爱”,这部剧更擅长描绘“慢慢靠近”:是偷偷望向对方的眼神,是假装生气却又默默关心的瞬间,是一句“我才没有在等你”,背后藏着无数次点开聊天窗口又关上的矛盾与怅然。
这种“慢热甜宠”的叙事方式,不仅为人物情感铺设了更真实可信的基调,也让观众在追剧过程中,产生了强烈的共鸣与代入感。毕竟,在现实中,我们每个人或多或少也曾是那个“明明喜欢却不敢承认”的人。
在这一场专访中,我们没有刻意追问太多关于剧情走向的细节,而是把目光投向了剧集背后那些更真实的时刻——演员们是如何一步步走近角色,又是怎样在一次次“心口不一”的对戏中,慢慢体会角色的情绪重量与内心挣扎的。在聊天中,他们谈起了初次拿到剧本的印象,也分享了拍摄现场的趣事和挑战,从语言到情绪、从肢体到眼神,每一个细节都藏着对角色的投入与热爱。
在“嘴硬与心软”的浪漫外壳之下,这部剧对每一位演员来说,都是一场关于表达、理解与成长的旅程。他们从角色中学会了如何更坦然地面对情感,也在拍摄的日子里收获了彼此之间难得的默契与信任。我们看到的不只是荧幕上的甜蜜互动,更是年轻演员们在热爱的事业中用力发光的模样。
接下来的专访中,你会看到一群满怀热情与诚意的年轻人,谈论他们如何理解“爱”、如何靠近角色、如何在镜头之外也慢慢成为更好的自己。他们的故事,或许没有剧中那么戏剧化,但一样动人、真诚,值得聆听。